Catégorie : MUSEE

TABLEAU DU SAMEDI – 106e participation

Le thème pour la fin du mois de juillet proposé par Fardoise est

      « comme le ciel des peintures »

« C’est un temps contre nature,
Comme le ciel des peintures, »

Je vous propose, ce samedi, de redécouvrir le peintre belge :
JAMES ENSOR  , né à Ostende en 1860 et décédé à Ostende en 1949. La peinture de l’entête de mon blog a été photographiée au Musée des Beaux-Arts d’Ostende.  Elle est intitulée « l’église de Mariakerke « 
Depuis les dunes proches de sa ville natale d’Ostende, l’artiste a posé son regard sur le paisible village de pêcheurs de Mariakerke et les polders qui s’étendent derrière lui. Cet endroit, avec son église médiévale située juste derrière la ceinture de dunes. (voici un détail du tableau)

L’œuvre de James Ensor s’inscrit dans les grands mouvements de réalisme, de l’impressionnisme et du symbolisme, puis de l’expressionnisme et du surréalisme.
Bien que célèbre comme peintre, Ensor était aussi un extraordinaire dessinateur et graveur.  Il considérait ses gravures comme des petites œuvres d’art à part entière et autonomes et les exposait ensemble avec ses peintures. Il coloria aussi de nombreuses gravures ou les recouvrit parfois même de peintures en utilisant différentes techniques. Il en transforma certaines en petits tableaux.
Dans ses dessins, Ensor s’attachait surtout à reproduire son environnement proche. Ses carnets de croquis sont remplis de portraits et de détails d’intérieur, généralement dessiné au crayon conté ou à la craie noire.
Je vous mets un lien qui vous mènera au Musée des Beaux-Arts d’Anvers et qui vous donnera un riche aperçu de l’œuvre et du cheminement de l’artiste  : https://kmska.be/fr/james-ensor    .  C’est dans ce musée que j’ai photographier le tableau intitulé  : « Adam et Eve chassés du paradis »  . 

Il faut dire, que je suis restée un moment devant cette œuvre , il m’a fallu la scruter avec attention pour découvrir nos deux compères punis ! 
Je vous remercie pour votre visite en espérant que vous avez apprécié ! Je vous souhaite une bonne semaine et à tout bientôt, j’espère 

TABLEAU DU SAMEDI – 105e participation

Le thème pour la fin du mois de juillet proposé par Fardoise est

      « comme le ciel des peintures »

 

« C’est un temps contre nature,
Comme le ciel des peintures, »

 

Je vous propose une œuvre  de Constantin Meunier né à Etterbeek  (Bruxelles) 12 avril 1831- mort à Ixelles (Bruxelles le 4 avril 1905) un artiste qui me tient énormément à cœur !  Il a tellement bien représenté, tant par ses peintures que par ses sculptures, le milieu ouvrier situé dans le Pays Noir.     C’est dans cette terre qu’ont germé mes racines, elles ont puisé la sueur, le sang de mes ancêtres, ces hommes du charbon.  Ce sont mes frères, mes parents de tout temps.

Pays noir – Borinage

 

Je vous invite à  cliquer ICI afin d’accéder  à un résumé de sa biographie.

Si vous passez par Bruxelles, ne manquez pas de visiter  :  Le musée Constantin Meunier !

Je vous remercie pour votre visite ! Je vous souhaite dune bonne semaine et à tout bientôt, j’espère 

 

Tableau du samedi – 102e participation

Pour terminer le mois de juin, Lilou nous propose de 

 fêter  la musique ! 

Voici 2 tableaux du XVIIe siècle, que j’ai photographiés au Musée des Beaux-Arts d’Anvers (KMSKA)
 Le premier est de Govert Flinck  
Rembrandt en berger avec bâton et flûte
Voici le texte (repris sur Wikipédia) concernant le peintre
https://fr.wikipedia.org/wiki/Govert_Flinck#%C5%92uvres
Govert Flinck (ou Govaert Flinck) est un peintre néerlandais né le 25 janvier 1615 à Clèves, mort le 2 février 1660 à Amsterdam.
Il quitte son père à 16 ans sur l’insistance de Lambert Jacobsz et rejoint Rembrandt dans son atelier de 1633 à 1636.
Govert Flinck, parfois considéré comme élève de Rembrandt, adopta le style de Bartholomeus van der Helst de préférence à celui de son maître. En réalité il était davantage un coopérateur de Rembrandt car très formé au moment où l rejoint ce groupe. Il succède à Rembrandt dans l’atelier de Hendrick van Uylenburgh. Il a peint pour la Maison d’Orange et le Prince de Nassau-Siegen. Ses premières œuvres signées « Flinck » datent de 1636.
Après quelques années, il quitte cet atelier pour s’établir de façon indépendante à Amsterdam au Lauriergracht.
  •   *   *   *   *   *
Le second est de Jacob Jordaens ( Anvers 1593-1678) – Le joueur de cornemuse –
Le joueur de cornemuse
Je vous souhaite un bon mois de juillet et de bonnes vacances (si vous en prenez).
Merci de vous êtes déplacées jusqu’ici et à tout bientôt (j’espère)

Tableau du samedi – 101e participation

Pour terminer le mois de juin, Lilou nous propose de 

 fêter  la musique ! 

Mon coup de cœur est un tableau de Magritte photographié au Musée Magritte de Bruxelles ! 

Je me contenterai de vous présenter cette peinture . En effet, je pense que Magritte   est connu de vous  toutes et tous qui passez par ici ! 

Le premier jour ! 

Bien à vous qui passez ! Bonnes vacances et à tout bientôt (j’espère !) 

Tableau du samedi – 100e participation

Lilou nous propose  , comme thème,  EN JUIN
« C’est le moment de choisir vos prochaines vacances parce  que les réservations vont bon train.  Que préférez vous la montagne, la campagne ou la mer où au détour d’une rando ou une simple balade on découvre des petits villages pittoresques ou pas ! ».  
A vous de voir vos peintres préférés ! 

Installé depuis 1987, dans une maison bourgeoise du 19ème siècle, au cœur du Vieux Namur, le musée Rops réunit plus de 3000 œuvres de l’artiste dont près de 300 sont présentées.  

Je l’ai  visité, il y a quelques années, et parmi de nombreuses œuvres photographiées, je vous en présente deux. 

                         La plage 1878

Homme de rupture FELICIEN ROPS  (Namur 1833-1898 Paris) eut une existence et une activité créatrice guidées par ses passions, ses audaces et ses tourments.

Tout son art dénonce l’hypocrisie bourgeoise, en même temps qu’il transgresse les interdits de son époque, en célébrant l’érotisme, la femme, le désir, le macabre, l’aventure.

Artiste inclassable mais novateur, dérangeant et longtemps censuré dans sa ville natale, Rops continue à fasciner et à interroger le visiteur contemporain.

Ce 19e siècle, qu’il a parcouru, a été bouleversé par le progrès industriel, l’évolution des mœurs  et la modernité et qui allait donner naissance au Symbolisme en art.

A l’âge de 18 ans, ce jeune artiste assoiffé de liberté quitte Namur pour Bruxelles.  Il y fonde un journal, Uylenspiegel, journal des ébats artistiques et littéraires (1856-1863), dans lequel il réalise des caricatures ironiques et grinçantes sur les classes sociales, les artistes de son temps mais aussi les événements politiques.   En 1864, Félicien Rops rencontre Charles Baudelaire pour lequel il réalise en 1866 le frontispice des Epaves, les poèmes condamnés des Fleurs du Mal et s’inspire de l’univers du poète.

En 1874, il s’installe à Paris.  Il sera un illustrateur recherché par les grands écrivains de sa génération : Barbey d’Aurevilly, Mallarmé, Péladan, Verlaine, etc…

Son thème de prédilection est la femme ! 

Que se soient les querelles de courtisanes dans les bistros parisiens (l’Attrapade, 1877) ou la femme dominatrice menant la gent masculine (les Dames au pantin, 1873-1890), ou encore celle qui se laisse guider par ses instincts symbolisés par un cochon (la célèbre Pornocratès, 1878), Félicien Rops tire son inspiration des idéologies de cette fin-de-siècle où l’esprit de la Décadence est présent en art et en littérature : prostitution, érotisme, satanisme.  Sa dernière série de gravures éloquemment intitulée (Les Sataniques, 1882) célèbre l’alliance de la femme et de Satan sur le monde.

Grand voyageur, graveur et dessinateur invétéré, peintre à ses heures, Félicien Rops multiplie les talents et les approches sur son temps.

Sa correspondance abondante (plus de 4000 lettres répertoriées) est une source infinie de renseignements sur ses questionnements, ses doutes, ses élans vitaux mais aussi sur la vie artistique au 19e siècle.

L’étude scientifique de ses lettres fait l’objet d’un site spécifique : www.ropslettres.be.

Merci à vous pour votre visite ! Je vous souhaite un tout bon weekend !